思考の切れ端

東京ゴッドファーザーズ　感想

　これで今敏さん監督のアニメ映画4本すべて視聴完了ですね。パプリカ、パーフェクトブルー、千年女優ときて、最後に東京ゴッドファーザーズ。
　他3本では現実と空想を題材にしていましたが、今回はそのようなものではなかったですね。偶然と奇跡が立て続けに起こるという点では、若干空想チック？しかしこの作品は現実を舞台にして、空想の世界なんて行くこともなく、現実で何とか起こりうる事件なんかを描いていっています。
　ウィキペディアを見ると、この作品はアメリカ映画の「3人の名付け親」から着想を得ているそうですね。しかもその映画にも原作があったりします。社会のはみ出し者が、純粋で清らかな赤ん坊の世話をすることになるというシナリオは結構人気があるのでしょうか。
　
　あらすじはというと、ゴミ捨て場で赤ん坊を拾ったホームレス3人組が捨てた親を探すために珍道する物語。
　こんなこと一生に一度あるかないかだろ、みたいな偶然と奇跡がホームレス達に起こりながら物語が進んでいくので、舞台が現実にもかかわらずどこか寓話のような雰囲気があったように思えます。

　作画方面を言及すると、このアニメは背景はかなり綺麗で緻密に描かれていますが人間の顔などはかなりアニメっぽく描かれていると思います。主役ホームレス3人組はよく口論したりするのですが、そのときに顔が動く動く。表情豊かってレベルじゃねーぞ！
　特にハナっていうオカマの顔はかなり動くので、赤ちゃんをあやすシーンなんて最早ホラー。っていうかあの歳でオカマということ自体ホラーだし。

　物語はクリスマスから始まります。クリスマスに赤ちゃんを授かるなんてまさにキリストです。しかし題材となった作品はかなり宗教色が強いらしいですが、この作品はあまり宗教色が強いものではなく日本的に描かれています。物語が初日の出で終わるのは、クリスマスよりも正月を重視する日本人らしいと思います。
　まず言っておくと、この作品はあまり深く考えずに気楽にかつ素直に見ることをオススメします。
　感動作品というのでもないし、アクションでもないし、どれかといったらコメディ作品なのですが、「あ〜、面白かった、さあ寝るか」というような感じでもなく、なんというか「明日があるさ」と少し元気が出るような作品だと思います。一体ジャンルは何になるのかわかりませんが、言ってみれば「人生」かな…？
　ホームレスって孤独で悲哀の人生を送っているのだと思っていましたが、この作品では明るくたくましく生きています。しかし現実はどうなんだろうか？たまに見るホームレスはいつも一人で空き缶集めていたり寝ていたりして、将来に希望なんて一切無いように見えます。しかし映画でも、もし3人組が赤ん坊なんて拾わなかったら現実にいるホームレスのように無気力で絶望的な人生を送っているように見えるのだろうか？
　なんというか、この映画の中の赤ん坊というのは、薄汚れて希望のないホームレスに生きる活力を与える神の使いのようなものですね。人生を変えたのは、ただ一つの偶然からだったっていうのがなかなか素敵だったと思います。
　

東京ゴッドファーザーズ [DVD] (2004/04/28) 江守徹梅垣義明 商品詳細を見る

千年女優

　今敏さん監督の作品「千年女優」をレンタルして見ました。なんか今敏さんの作品ばっかり見てますが、アニメ映画自体少ないですしねぇ…。
　
　あらすじは、偶然出会った男の人にもう一度会うため、戦中に女優となった藤原千代子の人生の軌跡を、彼女に大事なものを返す代わりに取材を申し込んだ彼女のファンである源也とカメラマンが彼女の過去と出演した映画を追体験していきます。

　とりあえずだ、過去の千代子の姿が「ＮＨＫにようこそ」の岬ちゃんに似ていて泣きそうになった、懐かしくて。それに忍者として出演するシーンもあるのですが、それもまたいい。普通に萌える。
　この作品は千代子の人生の記録みたいなものですから、千代子に感情移入できるかが評価の分かれ目だと思います。私は上記のような思いがあったので、何もせずに感情移入できました。

　今敏さんの作品らしく、この作品も現実と作品を行き来しながら物語は進んでいきます。ですのでいきなり場面が変わったり、現実だと思っていたら映画の中だったりすることが多々あります。
　千代子現実に探している男の人がいますが、出演する映画の中でもいつも男の人を探して旅に出たりしています。そのおかげで戦中以降を舞台にした場面では、映画か現実かほとんど判別つかないようなものもあります。

　ストーリーは基本的に一直線なのですが、何回も出てくる重要なシーンもあります。戦国時代を舞台にした映画のシーン、婆さんの言っていた言葉、
　

未来永劫恋の炎に身を焼く定め。我はそなたが憎くてたまらぬ。そしていとおしい。

　ただの映画のワンシーンだと思っていたら、何回も出てきます。千代子が女優をやめるきっかけにもる重要なシーンです。そして彼女の心理を知るのにもね。

　千代子は探していた男の人を見つけるために女優になりましたが、年老いてしまった自分を見て、この姿を見られたくない故に女優を辞めて隠居生活を送ることになります。ラスト辺りに、自分の顔があの映画の婆さんの顔に見えたのは、その婆さんの言っていた言葉の本当の意味を知ったからでしょう。
　美しくて純粋だった、若い自分が憎くて、いとおしい。あの婆さんは言ってみれば未来の自分だったのかもしれませんね。

　男の人を追い求めてきた彼女の半生を、彼女は一番最後にこう言います。

「だって、あたしあの人を追いかけているあたしが好きなんだもの」

　
　
　…

　ﾏｼﾞｶ━━━━(；ﾟдﾟ)━━━━━ !!

　正直これは自分が全く予想していなかった言葉だったのでかなり驚きでした。それに最初は全く理解できませんでした。本当は恋に恋していただけだったの？と思っていました。
　しかし、よく考えてみるとちょっと理解できたかもしれません。彼女は女優であり半生をそれに捧げてきたことを考えると、映画のようにロマンチックで純粋な人生だった、と自分の人生を省みたからかもしれません。まあつまり…現実でも映画でも自分は「女優」として生きた、ということを言っているのかもしれません。
　女の人の心理はよくわからんけどね！

千年女優 [DVD] (2003/02/25) 荘司美代子小山茉美 商品詳細を見る

茄子　アンダルシアの夏

　今週末もアニメ映画を見ようと、ゲオでレンタルしてきました。ジブリのコーナーにこれまで一回も見たことがない「茄子　アンダルシアの夏」というのがあったので借りて見ることに。

　アンダルシアの夏、だけでタイトルは成り立つと言うのに「茄子」がついているのは、原作が作者の黒田硫黄さんの漫画短編集「茄子」からの出典だからだそうです。この漫画は短編集ですが共通して茄子が出て来るそうで、この「アンダルシアの夏」にもスペインのとある町の料理「茄子のアサディジョ漬け」として出てきます。しかし、ウィキペディアを見るとそんなものはスペインに無いそうですね…
　ちなみにこの作品はどこの店でもジブリのコーナーに置いてありますが、ジブリは製作に一切関わっていないそうです。宮崎駿さんが発案したっぽいですが、監督は高坂希太郎さんという自転車好きな人がやっています。

　
　あらすじは、故郷であるスペインの自転車ロードレースに参加するペペが故郷のことや兄の結婚を想いながら走っていくような感じです。

　時間が47分程度であり普通の映画の半分ほどの長さですが、その分密度が濃いような感じがしました。レースのスタートからもしくはスタート前から始まるのではなく、いきなりレースが始まっている状態で映画が始まるのですからね。冗長だと思わせるような場面は一切ないので実時間よりも長く感じてしまうほどです。しかし超さわやかに終わるので、何回見ても大丈夫だと思います。
　自転車ロードレースが舞台となっているので、やはりウリはそのレース模様でしょう。私は全く自転車についての知識はないのでいろんなことがわかって面白かったです。集団で走るのはお互いがお互いを風除けにして体力を保とうとしているところや、アタックを仕掛けて他の選手を釣ったり、ゴール前では先頭集団に後方集団が一気に詰め寄りトップを狙うなど、体力さえあれば勝てるなんて思っていた自分にはレースにいろんな戦略があったことが驚きでした。それにレースの平均時速40ｋｍ以上で、しかもゴール前では60ｋｍぐらいまで加速するなんて、自転車なめていましたよ。
　ペペはチームメイトのギルモアを勝たせるために、他の選手を疲れさせるためにアタックを仕掛けていたのですが、そのおかげでレースが進むにつれてペペの顔がしなびていっているようでした。

　ペペは兵役で出ている間に恋人を兄に取られたという過去があります。そしてこのレースの日に結婚式を挙げて、ウエディング姿でペペを祝おうとしますが…ペペはこのときどういう思いなんでしょうね。客観的に見ると兄が弟へ見せ付けているような感じに見えてかなり酷いように思えるのですが、ペペの心はヤバイ方には行ってなくてただ真っ当に二人を嫌っています。
　ラスト、ペペは夜に丘に登って故郷の光を眺めます。恋人を取った故郷なんてペペにとっては嫌いなものだと思うのですが、故郷の名物とも言える巨大な牛の看板に敬礼して去っていきます。ここらへんの心は複雑なものっぽいですので具体的にはよく理解できないのですが、どことなく心に沁みるシーンでかなり好きです。ペペはそれほど故郷を嫌ってもいなかったのでしょうかね。

　この作品には続編の「スーツケースの渡り鳥」というのがあるそうなんで、またレンタルして見てみます。

茄子 アンダルシアの夏 [DVD] (2007/10/24) 大泉洋小池栄子 商品詳細を見る

秒速５センチメートル

　連休のアニメ映画第二弾。「鬱になる」とか「背景超きれい」とかで有名な秒速５センチメートルをレンタルして見ました。連作短編アニメであり、１話から３話まであります。
　１話の「桜花抄」は、転校で離れ離れになった遠野貴樹と篠原明里の小学校のときの出会いやその関係、そして中学生になった遠野が篠原の場所まで電車で会いに行こうとしますが、電車は雪のため大幅に遅れてしまうことなどを描いています。
　２話の「コスモナウト」では、東京から種子島に転校してきた遠野と彼に恋する澄田の視点を中心としたストーリーで、遠野のことや彼女の将来や希望を描いています。
　そして３話の「秒速５センチメートル」では、社会人となった遠野と篠原のすれ違い(?)もしくは結局だめだったのかという諦観(?)を描いています。この最後の話は今でも登場人物の心情についての考察されていたりします。

　とりあえずこの映画の第一印象は背景がキ○ガイレベル。ヤバイ、マジヤバイ、ジブリレベルかもしれないほど背景に見入ってしまった作品だった。
　正直言うと、最初見たときは背景に見入りすぎて話が全くわからなくなったという状況に陥ってしまうほどでした。いやはや、背景きれいすぎなのも考え物ですね。まあこの作品は「アニメ」としてよりも「映画」として見るべき作品なので、背景きれいすぎなほうが雰囲気でますからこれが正しいでしょうが。
　１話の満開の桜、なんでもない教室のワンシーン、２話では瞬く星空と広大な種子島の風景、３話ではどこまでも広がる都会の風景がかなり印象に残りました。ていうか全シーンキャプチャーしてデスクトップの背景にしたいほどです。それほど一枚一枚にこだわりをみせているようでした。

　音楽もかなりすばらしかったです。ピアノの悲しくも切ない音色にのせたプロモはかなりよかったですし、主題歌の山崎まさよしさんの「One more time One more chance]も監督はいい曲選んだなあとしみじみに感じます。
　主題歌については、DVDについていた新海監督インタビューによると確か「多くの人が知っている曲で作品を表したい」みたいなことを言っていました。もともと監督は１話５分ほどで１０話ほどのアニメを作り、それぞれにテーマソングを入れたかったらしいです。その名残がこの「秒速５センチメートル」です。
　後、声もなかなか味があってよかったです。遠野の声は俳優がやっているのでほとんどアニメっぽくないのですが、そのおかげで実写邦画のような雰囲気が出ていましたし、この作品が「アニメ」という虚構丸出しのものではないというような感じも受けました。
　

　まだまだまだ考察が続いているシナリオですが、まず判断材料としてこのまとめサイトと、新海監督インタビューで言っていた、「速度をテーマにしている」ことを挙げておきます。

　第一話は最後の遠野の独白以外は、耳をすませば並みに死にたくなるほど甘くていじらしいという説明で事足りるんですが、問題は遠野の独白。遠野が篠原とキスをしたときに、13年間生きてきた全てを分かち合えたような気がした反面、明里の温もりと魂をどのように扱えばいいのかわからずにこの先一緒にいることは出来ない、巨大すぎる人生と茫漠とした時間が横たわっていた、というようなことを思っていました。
　一体なぜそんなことを思ったのでしょうか？確かに遠野は篠原のことが好きですが、だからといって彼女をどうすればいいのかわからないらしいのです。人生という巨大で長すぎるものを自分が制限できるわけがない、というようなことを思っていたのかもしれません。好きだからこそ相手を大切にしたい一心で、自分は身を引いてしまうかもしれないことを感じている、と私は思っています。

　第二話では、澄田の事に関しては普通にわかりやすいのですが、やはり問題は遠野。澄田が「遠野君ははるか先を見ている」というようなことを感じて、結局告白せずに終わってしまいました。そして遠野は出す当てのないメール(内容は夢の話以外に何かあるのだろうか？)を、書いては保存せずに消してしまうことを繰り返しています。
　はるか先を見ているのですから、遠野は遠くにいる篠原をまだ想っているのでしょう。しかし、メールは一体何なんでしょうか？上記の1話の考察が正しいのなら、やはりこの時点でも遠野は篠原をどう扱っていけばいいのかわからないのではないでしょうか。ですから伝えたいことがあっても、やっぱり伝えられない、これからも交際を続けてもいいのかわからないようなことを思っているのでしょうか？

　第三話は最も議論が白熱する話です。遠野は篠原からの電話に出なかったり、篠原から別れのメールが届いたりします。遠野は仕事人間になって篠原のことを忘れてしまっていることに気づき、仕事をやめます。一方篠原は遠野とは違う、全く誰だかわからないような人と一緒に仲良く歩いて、ラストでは薬指に指輪をはめています。そして多くの絵がテーマソングの歌詞に合うように流れていきます。
　歌が流れているときに遠野と篠原が一緒のベッドで寝ているシーンが映るのですが、お互い逆のほうを向いて寝ています。ということは一応は東京で付き合ったにもかかわらず、結局お互いの関係はほとんど進展しなかったのでしょうか。そのことが篠原を傷つけ、遠野は自分のことを愛していないみたいなことを思ってしまったのでしょうか？よくわかりませんが。
　歌を聴くと、過去に好きになった女の人をまだ好きで今でも君の事を想っている、というようなことを表していました。ということは遠野は結局振られてしまったけど未だに篠原を好きではあるように思えます。しかし最後の最後、踏み切りのシーンで彼女を見てからまた歩き出すときに、少しだけ微笑んでいるようでした。
　おそらく遠野はまだ篠原を好きだけれども、結局自分では彼女を幸せにすることは出来ない、彼女が幸せならこれでよかったんだ…としみじみに切なさを感じていたんじゃないかと私は思います。


　見た直後は結構な鬱になりましたが、純文学みたいな雰囲気と美しい背景、音楽によって心が洗われて大変清々しかったです。アニメ映画でこういう雰囲気っておそらく初めてかもしれなかったので、大変新鮮でいい経験にもなりました。

秒速5センチメートル [Blu-ray] (2008/04/18) 花村怜美近藤好美 商品詳細を見る

パーフェクトブルー　感想

　ゲオが年末までDVD旧作100円ですので借りてきました。いろいろ探してみましたが、アニメ映画って意外と本数が少ないんですね。実写邦画なんて腐るほどあるのに、何で日本アニメ映画って少ないんだろう？おかげで他のゲオもはしごしてしまいました。
　
　パーフェクトブルーは以前見た「パプリカ」の今敏さんの初監督作品です。パプリカを見た後にもっと調べていたらパーフェクトブルーも評判が良かったので借りて見ました。1998年に公開されたので絵柄が若干古くは感じますが、それ以外はほとんど違和感を感じずに素直に見ることが出来ました。
　DVD版はビデオのリマスターものですから、音は2chから5.1chに変わっています。自分の部屋にはもちろん5.1chなんて環境は整っていないですから、ごく普通の音響で見てしまいました…いつか金貯めて映画＆音楽専用のシアターを作ってみたい。

　あらすじはというと、アイドルグループ「チャム」に所属していた主人公、霧越未麻が自分と事務所の意向によりアイドルから新人女優としてドラマ出演していくことになります。しかしそこで傷害・殺害事件が次々と起こり、そして自分が作ってもいない「未麻の部屋」というHPに自分の行動が逐一観察されていることがわかってきます。そして劇中劇「ダブルバインド」のシナリオや、過去のアイドルとしての未麻が現実にリンクしてくる…といった、現実と虚像の関係性が大きなテーマとなってきています。

　未麻には強烈な追っかけ（もしくはストーカー）男がおり、終盤まではこいつが女優として汚れ役をやっている未麻をアイドルに戻すために、関係者を殺していったように思えたりもしますが、実際は未麻の女優転身に反対していたマネージャーが犯人。
　でも次々と夢とドラマと幻覚が映像に表れてきますから、細部まではどれが正しいか理解しにくいです。私の推測では、追っかけがやったのは現実の未麻を殺そうとしたことだけだと思います。そして起こった殺人事件全ては(未麻に変装した？)マネージャーの仕業かも。
　ラスト、未麻に変装した肥えたマネージャーが現実の未麻の前に姿を現すシーンは身震いしましたよ…犯人がわかったというのもありますが、あの太った体型でアイドルの服を着ているところが特に。しかもその後必死に追いかけてきて未麻を殺そうとするシーンも、かなり未麻と視聴者に恐怖を与える演出ですばらしかったです。その後いろいろあってマネージャーは病院送りで、未麻は女優として成功。このときは自分がだれだかわからなかった過去に比べて、未麻ははっきりと自分は本物だと言えるようになっています。

　思えば、マネージャーが目を刺してから人を殺していたのは、「アイドルを汚い目で犯すな」というようなことを言いたかったのかもしれません。「アイドル」は日本語に訳すると「虚像」ですから、人間と言う媒体の体を汚して、「アイドル」の命であるイメージをも汚した彼らに制裁を加えたものだと私は思います。
　あと疑問に思ったのが、二人だけのチャムのライブで現れたアイドルの未麻って何なんだろう？ただの未麻の夢だったんだろうか。

　まとめると、この作品は「一体何が起こっているんだ！」とか「どれが本物？どこからが現実？」というようなことを考えながら一気に見られる作品です。一度見てしまえばラストまで引き込まれっぱなしですから、ほとんど時間も忘れて見てしまいました。
　2009年現在に比べれば10年前の古い作品ですが、そんなの関係なしに見れるハイクオリティな映画でした。

パーフェクトブルー【通常版】 [Blu-ray] (2008/02/29) 新山志保辻親八 商品詳細を見る

風雲相討学園ポテト　感想

　風雲相討学園フラット完全版が発表されてから幾年(?)か経って…「ポテトを攻略したい」という要望があったかどうかわからないけど相討学園は帰ってきた！！グラフィックとスクリプトを大幅に変えて！
　
　タイトルに「ポテト」がついているように、今回は宮本キンバリーの妹であるポテトがヒロインとなっています。一応いつものメンバーも出ますが、今回は攻略対象ではなく脇役として登場します。ちなみに黒岩と番長はちょっといい雰囲気になり、蘭蘭は笹原に毒されてきているのが以前とは違っています。
　時間的には、完全版の番長シナリオが終わった後で、境は誰とも結ばれずにJ組の女の子達とはただのクラスメイトか友達としか思われていないのが現状です。そんな彼が、なんだかんだでポテトと二人でプールに遊びに行くことによりストーリーが進んでいきます。
　
　ポテト一人を攻略するのが目的なので、分岐点は好感度が影響するエンディングだけです。ちなみにエンディングは3種類あって、バッド、グッド、ベストがあります。グッドとベストに行くとタイトルからその回想を見ることが出来ます。
　風雲相討学園ポテトで見所はやはりプールと公園とエンディングですね…ってこれほとんど全部に近いじゃねえか。
　ゲーム自体短いですが、短編としてかなりまとまっているように思えました。おなじみのギャグも盛りだくさんですし、イチャイチャラブラブっぷりも見せつけてくれますし…。それにたたみかけモードももちろんあり、これによってエンディングが決まるのもおなじみです。
　グッドエンディングとベストエンディングでは、一般的にはベストエンディングのほうがさわやかで幸せでシリアスに終わるんですが…今作ではむしろベストエンディングよりもグッドエンディングのほうがエンディングらしかったですよ。
　なぜかというと、ベストエンディングではポテトの壮絶な日本語能力で、ウブな女の子達を次々とノックアウトしていきますからね…。とてつもないエロシーンを想像させるポテトの説明により、辻斬り、蘭蘭の二人は逝き、そして最後のプロポーズにより最強の妄想家である笹原すらも逝くほど…。

　まあ確かに中学生と高校生が目の前で将来の結婚を約束されれば、誰だってこうなるかもしれない…辻斬はガチでショック死するかも。
　グッドエンディングはいたって普通にファミレスでデートして終わり。まあベストエンディングよりは面白みが無いかもしれないけど、さわやかでよろしい。

　「ポテト」はフラットからのスピンオフで、ただのおまけみたいなものかと思っていたらグラフィックなどのいろいろなものが変更されているので、作者はまだまだゲーム作りを続けていきそうな感じがしました。実際、作者のHPでは「フラット2」が企画されていることを公表していますからね。wktkして待ってます。
　「ポテト」の感想はこれで終わっときます、幼な妻…テラ…モエス…
　後、ブロンドのつるぺたロリ最高


風雲相討学園フラット　感想
完全版　感想

風雲相討学園フラット　完全版

　通常版が発表されて、フリゲ界でその出来の良さで評判が広まり認められました。そして時が経ち、フラットは帰ってきた！！完全版となって！
　
　でもまあ完全版と言っても追加シナリオ「番長編」が加わっただけなんですけどね。
　番長編では変人揃いのJ組の謎が全て明かされることになります。その謎を解く超重要キャラが、番長なのです。番長の心情と過去が明かされることによってストーリーは進んでいきます。
　しかし番長編の魅力は番長だけではありません。番長編を始める前に6人の女の子からこのシナリオのヒロインを一人だけ選ぶことになります。ヒロインを選ぶと、番長編の時系列が通常版でそのヒロインと結ばれた時のものになり、序盤では主人公とヒロインのラブラブイチャイチャっぷりをこれでもか！と見せ付けられることになります。
　ある時は普通にイチャイチャしながら登校したり、ちょっとケンカしたり、エロいことしそうになったりと！「ウガアアアア！！」と言いながら頭掻き毟りそうなほどにラブラブです。ちなみに笹原を選ぶと、通常版では見られなかった眼鏡なしの彼女を見られます。個人的にはこっちのほうが断然イイ！
　
　選んだヒロインにより大きくシナリオが異なるのは序盤と終盤だけで、中盤の番長シナリオはほとんど共通です。所々専用のセリフが出てきますが。
　あらすじは、番長は実は大戦末期に生み出されたサイボーグ兵器だが使用されずにコールドスリープにより眠り続け、生体組織工学研究者の背久原(学園長)によって起動させられた。学園長は番長のためにJ組を作り美少女を集めて、懐柔させて強大な力を持つことが目的だった。しかしコントローラーを開発したことで番長を操り風雲王国を作ろうとする。
　しかし宮本と天才中学生の束子によってコントローラーは破壊されるが、番長は自分の意思で兵器である自分と宮本をこの世から消そうとする。そして境は番長を止めるため、番長の記憶を自分の頭に転写して説得の鍵を探す。

　番長シナリオの魅力は番長の過去と最後のたたみかけにあると言っても過言ではありません。
　彼の生きた時代がいかに死と隣り合わせの世界だったか、そしてそこで生きた人々の本心と大切な人への想い、一切ギャグ無しの超シリアスなストーリーです。嘉村次郎は特攻隊となって死ぬ覚悟も出来ていたのに、先に自分が最も愛していた妹が死んだ。それなのに自分だけが平和ボケした現代に生きているという矛盾。彼はこの時代に来て以来、ずっと死に場所を探していたのです。
　
　戦時中は、死が近かったからこそ多くの人が自分の生をどう使うか選んだはずです。ある人は大切な人を守るために一人でも多くの敵兵を倒して戦争を早く終わらせようとし、ある人はそんな人々を助けるために工場で働いて戦争を早く終わらせようとする。みんな幸せを求めていたのに、不幸にも多くの人間を死に至らしめ残った人々にも大きな傷をつけたのが、戦争です。
　嘉村は天皇陛下万歳だけで死んでいけるような人ではなく、戦況の酷さもよく知っているリアリストです。だからこそ彼が戦い生きる意味には妹の存在が大きな比率で存在していたのでしょう。しかしそんな彼に打ち付けたのは、無残な姿となった妹という現実。
　嘉村の背負った罪悪感と絶望感は、平和ボケした現代人には到底理解できないものに違いありません。だからこそ嘉村はこれ以上こんなヒドいことが起こらないように、行き過ぎた兵器である自分と宮本、そして学園長を殺そうとしたのです。しかしそれでも、境不可止はあきらめずに「たたみかけモード」で番長を説得します。

　この最後のたたみかけは、もう本当に燃えたというか本気になったと言うか、ADVなのにまるでテンションMAX状態でRPGのラストボスに挑んでいるように感じました。番長の気持ちが痛いほどわかるからこそ、彼のしていることが正当であると思える。でも、やっぱりこんなことを止めないといけない！
　最後のたたみかけの鍵は、妹の百合子です。番長は過去の中に重要なものを見逃してきてしまったので、それを気づかせることが大事です。それによって番長の死ぬ意味をなんとか薄らがせることが出来ます。しかし、番長がこれから先の生に意味を見出せるかは、彼にかかっています。


　序盤と終盤でヒロインとイチャイチャしまくるけど、これはどう見ても番長シナリオ！笑いあり萌えあり涙ありのこのゲームが、ここまで漢（おとこ)なゲームになるとは…。
　なんかもう、二股とかで悩んでいた自分がウイルス並みにちっぽけな存在に思えてきた。


風雲相討学園フラット　感想
ポテト　感想

風雲相討学園フラット　感想

　相討が「あいうち」と呼ぶのか、二つの漢字を音読みにして「そうとう」と呼ぶのかいまだにわからないけどフラットの感想を書きます。
　正直言うとこれが人生初のギャルゲーでした。ですので最初やったときは妙に緊張したり、かなり真剣に選択肢で悩んだりしてかなり一喜一憂できました。今でもそうだけど彼女なんていなかったし、女友達すらいなかったのでただ普通の会話をするだけでどきどきもんだ！この際これ一人の男が作ったんだぜ？みたいなことは考えない。

　ゲームの進め方は、基本的には選択肢を選んでいって女の子達の好感度を上げていくことになります。しかしゲーム中の二日目に行く場所によって攻略できるヒロインのルートが大体決まってしまうので、最初からこの娘を攻略する！と決めて無事攻略できるかは運しだいです。
　1日目は各々の自己紹介みたいなもん、2日目でフラグがたち、3日目で告白！フリーゲームだから容量はこんなもんですが、展開早くて主人公マジ魔性の男。しかも二股したりしたら3日目で平和だったJ組に恋の嵐が…。人格破綻者揃いのJ組ですから、恋もまともじゃないのか！？
　ギャルゲーなんてしたことなかったから、本当に画期的だったのかよくわからなかったけど「たたみかけモード」はかなり画期的だと言われています。たたみかけモード中では、セーブできない、次々に選択肢が表れ好感度が上下する、ラストは大抵たたみかけモードで好感度を上げまくって女の子と結ばれることになります。最もセーブしたいときにあえてさせない、というのは単に選択肢を選んでいくだけのゲームに緊張感を生むことになるでしょう。無事に結ばれたときは緊張もほぐれて、本当に感極まる思いがします。

　ギャルゲーで不可欠な絵ですが、フラットの絵は昨今のギャルゲーやエロゲーに似たような絵ではなく、作者の個性が上手く出ているものであると思います。CGやアニメというより漫画に近い作画です。実際作者はHPでweb漫画描いたり、いろんな本でちょっとした漫画の仕事をしていたりしていますしね。
　立ち絵は、顔の表情だけを変えるだけで対応する、みたいなことはなくポーズの種類が多いので立ち絵を見ているだけでも面白い。一枚絵は、そりゃもう絵を見ただけで作者がどんな思いをプレイヤーに与えたいかがすぐによくわかる、すばらしい出来です。
　
　
　ここからはシナリオごとの感想。順番は攻略した順。

犬飼よしこまちこ
　どう見ても小学生です、本当にありがとうございました。(このフレーズ懐かしい…)
　でも本当は30近くで結婚を考えている年頃。ラストのたたみかけで告白すると、将来の結婚を約束させられます。かわいいと言ったら、キレのいいパンチが飛んできます。かわいいと言われたくないならランドセルみたいなのを背負って元気よく登校したりするなよ！

　何も考えていなかったのに一番初めに合法ロリルートに来るなんて、自分はロリータの神様に愛されているかもしれません。本当は三十路近いですけど。
　どう見ても小学生な女教師や鬼女教師ならみたことあるけど、どう見ても小学生な鬼女教師とは…流石フラット！一筋縄じゃいかない！そこに痺れる、憧れるゥ！
　しかし完全版の後日談では、主人公をマゾに仕立て上げるほどのサドなエロさを実は隠し持っています。属性付きすぎだろｗまともな箇所が少ないしｗでもラストであの鬼教師がおとなしくて純粋な乙女のようになるというギャップに、グッ！と来ました。

辻斬とす

　学校でも帯刀している超危険人物。彼女によってJ組から法は消え去ったｯｯｯ！！
　剣に全てを賭けると決めた剣道(?)少女。一応真面目で硬派(?)だが学年一の胸のデカさと持ち前の不運でその性格が裏目に出てしまうことがしばしば。最もラッキーイベントが多く、よく勃起させられました。ゲームのエロ枠を一手に引き受けるレベルである。

　初日、主人公に押し倒され素が出てしまうところ、最高。いつかこういう子と背徳的で退廃的で官能的な遊びをしてみたい！いろんな反応を見てみたい！ﾌﾋﾋﾋﾋﾋ!!
　…ゲーム中で辻斬りが主人公から受けた辱め、押し倒されて正常位+後座位をされ、生乳を見られ、胸をもまれ、最後は校庭でディープキス。硬派という設定をここまで裏目に使うとは…流石フラッ　(以下略)
　しかし本当はヘルニアで剣道場を運営できなくなった父親に代わって、必死に剣の修行をして道場を立て直そうとする真面目な女の子。彼女の名前の「とす」の由来を聞くとき、その決意の強さを十二分に示してくれます。だからこそ、告白時にはその重い荷をいくらか背負ってやろうとすることで、決意と責任に追われている彼女を助けることが大事です。


宮本キンバリー

　外見、中身、生い立ち全てが変わっている謎のパツキン(死語)少女！
　地毛が金髪で胸以外はかなりのナイススタイル。でも日本生まれ日本育ち。でも漢字読めない。無口で恥ずかしがりやな内気な女の子。ド糞ゲロ不味い相討ラーメンを美味しそうにすすり、かなり真面目に梅干とご飯だけのお弁当を作ってくる。足が臭いらしい。そしてキス魔。

　キンバリーの正体は完全版の番長シナリオによって全てが明かされることになりますが、そのことはここでは書かない。
　内気で変人だけど、純粋で優しいので内気で無口な自分とは少し波長が合うような気がしてなんとなく安らぎます。ですからこの子の前で二股なんてしないでくださいね！自分はやったことありませんが、想像するだけでつらいですから！(泣)
　フラグが立ってからは、彼女なりに勇気を出してけなげに主人公に好かれようとするところがポイントです。ポイントというよりプレイヤーへのフラグ立たせが。消極的な自分を押してでも自分を好きになってもらおうとするなんて、そんなの彼女の「か」の字もかすったことがない自分には耐えられません。好きになるに決まってるじゃないか！


黒岩葵

　ゲーム屈指の不幸属性とツンデレ属性を持ち、数々のギャルゲーマーを虜にしてきた薄幸の美少女。その人気は人気投票でトップを飾るほど！
　アルバイトを何個も掛け持ちし、家（ボロアパート）に帰ってからも弟や妹の世話を頑張る不幸少女。親が死んで相続金をもらったが親戚に全て使われてしまい、たった一人で3人もの子供を養う高校生。

　彼女は自分の置かれた状況に対応すべく、心を閉ざして他人を信用しない性格となりました。それは生きていくうえで必要なものだったに違いないのです。だからこそ彼女をどうにかして救いたい。彼女がそれを望んでいないとしても。
　攻略するには彼女の心理構造を完璧にわかってあげなければ、上手くフラグを立たせることは出来ません。その点ではただ好意的に接していればなんとかなる他の女の子とは、一線を画しています。彼女は最初からツンデレではありません。最初はツンしかありません。その状態から上手く自分の好意がいかに純粋であるということを伝えることが大事です。
　無事結ばれたときは恋心だけではなく、善意が相手に通じたときの自分の喜びみたいな何かも得られます。苦難を越えたときの達成感にも似たようなものも。


田ノ中蘭蘭

　最初から好感度が50を越え、たたみかけモードを主人公に使ってくる積極派！愛の純粋さを感じろ。
　家が中華料理屋で、料理の腕前はプロとして申し分なし。エセ中国人の父親の影響によりたまに語尾にアルがついてしまう。かなりのナイスバディの姉を持つが、自身はそれと相反するようにお胸ぺったんこ。まあ先生よりはましかも。

　二日目で彼女と出会い、彼女を攻略しようと決めるとまず失敗しません。ただ単純に彼女に好意を伝えるだけで結ばれるほど。攻略を楽しむというよりむしろ好かれる感覚を味わうことが大事です。
　たたみかけモードを仕掛けてきますが、そこで彼女が主人公のことを好きになっているのがバレバレ。そこがなんかもどかしいというか、むず痒いというか、ニヤニヤできるというか。ちなみに田ノ中が私の最も好きなキャラです。こんなに好かれちゃあ童貞なら無条件で好きになるだろ常考。
　

笹原瑠

　ドジで眼鏡で委員長キャラ、腐女子で淫乱(?)、そして黒人メイドつきのサラ金令嬢。
　ゲーム中に出てくる変人たちのことを考えれば予想できたかもしれないが、最も予想を裏切るタイプかも。序盤では結構典型的なキャラクターだと思っていたら、公園で濃いBL本を白昼堂々と読むド変体。しかも主人公と番長でオリジナル小説も作る、訓練された腐女子。そして何といってもCGコンプリートのためには笹原と他の女の子同時にフラグを立たせて二股しなくてはならない。

　ぶっちゃけます。眼鏡も委員長もドジ（ちょっとあざとく見えるところ）も腐女子も淫乱(?)も、自分の属性範囲外ですから！残念！ですからCGコンプリートを目指しているときは心が痛みました。
　特に田ノ中との二股は、田ノ中に全く救いがない点で心が痛んで若干鬱病気味になるほど。黒岩との二股は、単純に裏切った気もするし黒岩と笹原の仲の悪さを思うと、黒岩は大嫌いなやつに好きな人をとられたみたいな感じで内心相当傷ついたかもしれないと思うと、若干吐き気と頭痛を催しそうでした。しかし黒岩との二股でエンディングを迎えると、笹原が黒岩の借金を無理矢理帳消しにしてくれるので、その点ではハッピーエンドに近いです。


　主人公についてですが、彼の名前は「境　不可止」。境で止まるべからずという意味ですね。まあ3日目でどの女の子も落とすことが出来ることを考えれば、彼の猪突猛進レベルの積極さは見習うべきですね。
　笑いあり、涙あり、萌えあり、燃えありのギャルゲー、風雲相討学園フラット。人生初のギャルゲーですので新鮮でしたしいい経験になりました。これで童貞の俺にも彼女が出来る！と意気込もうとしたところで、彼女らレベルの変人は現実ではそうそういないので、やっぱり俺には彼女を作るのは無理だ！

完全版　感想
ポテト　感想

三四郎　感想

　感想書く前に、本当に全てを理解できたかどうか確認するためにネットでいろんな人の感想やら考察やら読むのを習慣にしているんですけど、この「三四郎」はやはり古いせいか夏目漱石の信条やら文体やらを考察しているばっかりで自分の望んでいるものが少ないです…
　正直言うとこの本に出てくる全てのことを理解できたとは思っていません。そりゃまあ時代が違うわけですから地名や調度品や人物名がわからないのは当然ですが、登場人物の心理を完璧に理解出来なかったのは悔しいです。
　
　ではまあ感想を。

　あらすじとしては、主人公の三四郎は熊本から東京大学に入学するため東京へとやってきた学生。東京での新しい生活、出会った新しい人々、田舎に置いてきた母やその他の人々、多くのものと接触し生活していく上京学生ものとしてはかなりど真ん中のものです。三四郎の状況自体は現代でもよくあるものなので、明治時代の小説であろうと感情移入のしやすいものになっているでしょう。
　三四郎は自分には三つの世界があると感じます。感想が書きやすいので感想文も3つに分けます。まず一つは「故郷」。二つ目は「東京と学生生活」。そして三つ目は「みねこを代表とする最も深厚な世界」。
　　
　　一つ目の世界、三四郎の故郷について
　小説の中ではしょっちゅう三四郎に故郷からの手紙がやってきます。内容は故郷でなんとかがあっただの、お金のことなど。三四郎も真面目に手紙の返事を書いたりしています。
　言わば三四郎の過去の世界です。この世界が大きく物語に干渉してくることはありませんが、それでも三四郎の心理を考えるには重要な要素でしょう。

　二つ目の世界、三四郎の生活について　
　上京した直後には三四郎はこう感じます。「劇的な変化を遂げている東京の中で、自分だけが取り残されているような感じがした。(要約）」これは現代でも田舎から都会にやってきた人が感じることでしょう。私も名古屋に来た頃は、人がたくさんいるのにみんながみんな自分とは関係ない世界を生きていると感じ、妙な孤独感にさいなまれたこともあります。それに電車で轢死にあった人の話も三四郎の生活の不安が表れているようで、人物の心理状態がわかって面白いです。少し間違えばこうなる…三四郎にそう語りかけているような漠然とした恐怖がありました。
　しかし三四郎の生活が妙に暗いのはここ辺りまででしょうかね。そのおかげは与次郎が登場したから。彼のおかげで三四郎の生活が若干能天気になった感じがあります。三四郎の問題は解決されていないのですが、与次郎の馬鹿みたいな行動力と発想力で雰囲気は少し明るくなったと思います。以降三四郎は与次郎に翻弄されるのですが、まあ舞台回しとして役に立っていたでしょう。
　でもよく考えてみれば、この世界の中で動くのは与次郎だけであってその他の三四郎や与次郎の敬愛する広田先生や野々宮はほとんど自分からは動かないんですよね。私が読んだ文庫本に載っている解説でも、

　この「世界」の色調は暗い。（中略）与次郎の明るさが逆に際立たせる陰影のようなものだ。

という風に書いていますしね。もし与次郎がいなくなったら…おそらく彼らは鬱屈したものを抱えながら、静かに、そして何も変えようとせずに時を過ごしていくことになりそうです。

　三つ目の世界について
　三つ目の世界では三四郎のみねこへの思いが大半になっていると思います。ですのでここで三四郎が上京途中にあったかなり衝撃的な出来事が関与してくると思います。その出来事は、三四郎が女を宿に案内し同じ部屋に泊まっても何もなかったときに、女が言った言葉「あなたは余っ程度胸のない方ですね」
　最初読んだときはこの出来事はかなり衝撃的だったので、後々の物語に大きく関与してくるんだろうな〜と思いましたが直接関与してくることはありませんでした。が、広い視野で大きく見てみるとこの言葉は三四郎の結末を表しているような…そんな気がします。
　みねことの出会いや会話、みねこの素振りなんかを見ていると三四郎は彼女と結ばれるんだろうと思っていました。しかし結末はそうにはならなかった。ということはこれまでの彼女の言動全ては嘘だったかのような印象を受けますが、漱石が「無意識の偽善者」を書こうとしていたことを考えると、彼女は別に悪女でもなんでもないのでしょう。しかし、彼女が三四郎と初めて出会ったときの絵を描いてほしいと言ったりしていたエピソードを考えると…一体みねこは三四郎についてどう思っていたのか？と疑問を感じずにはいられません。
　小説中ではみねこと結婚した男のことはほとんど書かれていませんので、三四郎の生活の裏では他の男と交際していたのでしょうか。広田先生は彼女のことを「自分が好きな人物でなければ結婚しない女」と批評していたので、この結婚も恋愛結婚だったのでしょうか。三四郎があまりにも報われないような感じで、少し後味悪くこの世界は終わります。


　小説中では3つの世界のほかにも興味深いことがいっぱいあります。与次郎が生み出す奇妙だが的を得たような言葉、「女が偉くなると僕たちのような独身者が沢山出てくる。独身者が出来得ない程度内において女が偉くなっちゃだめだね」なんていう独身者の言葉等々。特に後者の言葉は現代でも普通に通用しそうなほどに的を得ている感じがして好きです。でも今こんなこといったら叩かれるんだろうな…

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